云蜂巢丨艺术的慰藉vol. 5 丨夏禹 《Whatever 1》

黑暗的火焰已经苍白，生命力渐渐离她而去，就跟他以前见过的许多仿生人一样。经典的听天由命。它们只会识时务地机械地接受即将到来的毁灭，而真正的生命——在二十亿年的生存压力下进化出来的生命——永远不会就这样认命。

－－［美］飞利浦·迪克 《仿生人会梦见电子羊吗？》

◎ 艺术的慰藉丨vol. 5

  夏禹 《Whatever 1》

▲ 夏禹 Whatever 1 2018 木板坦培拉 200×180cm

◎ 作品赏析

夏禹在近作的画面之中，赋予普通人的生活形态以仪式感。《whatever 1》中的人物形象令人想到雅克·路易·大卫绘制的《马拉之死》。可以联想，仿佛在夏禹的作品中，场地置换为现代社会当中的办公室，浸泡了药物的浴池由方便移动的办公椅所取代，作为革命领袖的马拉被刺死后的状态呈现为现代人工作疲劳的常态。 

夏禹《Whatever 1》作品局部

有意思的是，由于坦培拉的特殊画法，画面中的人物仿佛是《银翼杀手2049》中的复制人，信号时断时续，带有一种特殊的科技质地。实际上，这种质地也是夏禹的有意为之，原因在于，他强调了在这样的疲态下，凸显了仿佛人并非实存，而是作为一种工具，尤其是在这样一个利益驱使的办公空间中。而就这种状态的深层次原因，才是作品当中的刺点：实际上，不断被制造出的欲望和消费观，使得现代人不断的去想象生活中的他我，在这样一个不断被塑造的过程中成为被规训者引入整个欲望体系，并成为能够使这个欲望体系不断持续的动力。“whatever”是不断负重的个体在遭遇不断消耗和信仰体系崩塌之后，所释放出的消极情绪。事实上，在现代社会中，正如同大量慢性疾病的年轻化，大量强调了环境压力作为致病因。

夏禹《Whatever 1》作品局部

事实上，夏禹也是身在其中，在某种程度上也在不断的扮演这样的角色。图像是一种明示、也是一种反思，“whatever”这样一个语气的释放，实际上是现代人在光鲜与不堪之间的一道空隙，一个身为人而非工具的一道暗语。正如《银翼杀手2049》影片中的反派说到：“比人更像人类”，讽刺的是，所谓的现代人，不是比工具更像工具吗？

◎ 关联文献参考

雅克·路易·大卫《马拉之死》 165×128cm 油画 1794年作，比利时皇家美术馆藏

没有迂腐平庸之处，既有一种柔和的的情调，同时又有一股动人心魄的力量。该画作是一出触目惊心的戏剧。一种非常强烈的表现力使得该幅作品成为现代艺术的奇迹之一。

——[法国]波德莱尔评《马拉之死》

雅克·路易·大卫(Jacques-Louis David，1748-1825)，法国新古典主义画派奠基人，画风严谨，技法精工。他将艺术作为反封建的战斗武器，将古代英雄的品德和艺术样式，视为审美最高标准，创造出革命时代的宏伟巨作。

《马拉之死》是大卫的代表作，朴实无华的风格、精确严谨的构图和英雄雄浑的笔调，使戏剧性的场面无比丰富，达到了新古典主义绘画的最高境界。它因马拉的特殊身份和简洁有力的形式而为人们所熟知，表现的就是马拉在浴缸中被刺死后的场景。马拉(Marat，1743-1793)是法国雅各宾派的核心领导人之一，因为卓越的号召能力而成为该派的主席，但同时也是一个残忍嗜血的活动家，往往不经审判便将政敌送上断头台。因为患有严重的皮肤病，他每天只有泡在洒过药水的浴缸中才能缓解痛苦，于是，浴室就成了他最经常呆着的办公场所。1793年7月11日，一位反对暴政的女士夏绿蒂.科黛借口商谈事宜，进入马拉的浴室，并在他毫无防备的情况下行刺，结束了这位暴戾政客的生命。

大卫用写实的手法再现了当时的情景：马拉倒在浴缸中，鲜血从他胸口流出，带血的匕首掉落在地上。马拉的躯体无力地垂到一边，手中还拿着刺客的信函， 右手还握着笔。他审批的木箱上有墨水瓶和纸。手上的便笺写的是:“1793年7月13日，玛丽·安娜·夏洛蒂·科黛致公民马拉:‘我’十分不幸，指望能够得到您的慈善，这就足够了。”而木箱上的便笺上写的则是:“请把这五个法郎的纸币给一位五个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了自己的生命。”

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