异度空间：胡昌辉的绘画世界

原标题：另一种维度的真实：胡昌辉作品的图式与精神

胡昌辉的作品里除了有人物形象存在之外，最常见母题就是动物了；狼、羚羊、鸟、鹿、斑马等经常以一种醒目的方式与人及环境并存于一个空间。显然这个空间存在于他的冥想中，是一个非真实的系统，这种看似不合逻辑的并置，抑或是艺术家本身对都市与自然记忆碎片的短暂撷取，各种感官印象的糅合，更甚是他的一抒胸臆，旨在让更多的人去思考画面所呈现的母题与我们这些存在个体之间的复杂关系。

胡昌辉有着扎实的传统书画基础，其油画语言的独特也得益于此。但是胡昌辉在自己的创作中将传统的动物题材作了某种转换。他对于动物题材的运用，使我联想到中国传统画作里动物题材的作品，较之于胡昌辉的创作态度则迥异其趣。如我们常说五代的花鸟画，所谓：“黄家富贵，徐熙野逸”。但是这样的花鸟画的题材，其关注点在动物形象本身，更为重要的是还有另外一点，传统作品所呈现的整体氛围基本上是艺术家对于形象上的移情而已，主要是表达艺术家的主观情绪，或者说是艺术家对于题材本身给与宗教、人格属性的赋予；而对于以岸汀水榭为背景的闲云野鹤，野鸭芦雁的描绘更是受老庄自由哲学的影响，和对野趣的向往至极所折射出的文人心性和话语权的标榜。

时至今日，虽说胡昌辉在传统书画的长期熏陶下，书法和国画功力深厚，但胡昌辉在他钟爱的油画创作中就改变了传统创作中对于动物题材的使用意图，将传统表现动物题材的背景——诸如田园美景，旖旎风光置换为他心灵构建的空间，这个空间也许是用灰蓝色调构成的工业废墟，也许是与人和社会并置却格格不入的非真实系统。这正体现了他的深层思考，用一种现代的知识分子的视角去关怀和追问当下的诸多问题，然后将自己的触动转之为画面上各种微妙的关系。与其说画面传达出某种情绪力量，还不如说画面的东西传达着一种焦虑与理想，徘回与期待。

在他的作品中，我们更多的看到动物与人、社会之间的关系。这样的距离关系或许是一种张力，或者也是表现出了艺术家在作品中给观者的一种提示，抑或是传达出一种幽默、反讽。凭借对色彩的敏感把握，他的色彩明亮而不耀眼，整体还是有种文人的典雅意趣，很多作品中的笔法也吸取中国写意画营养，营造出一种独特的东方情致，胡昌辉曾经提及过赵孟頫的书画同源的观点，这正是他对传统画论的关注，我们在他的作品中也能感受到他笔法的自由多变。选择油画来创作的胡昌辉，希望在中西融合上有些许进步、有所成绩。上个世纪我们最为熟知的林风眠在中西融合的探寻上，是借用印象派的风格，以中国画的意境来统摄整个画面氛围。但那基本上还是在中学为体，西学为用的层面。在胡昌辉的作品中放弃了中国传统书画的所谓“体”。他立足于传统，但那只是作品中的一些因素，这种独特的恰当运用既增加了西方油画语言的韵味，又和传统拉开了距离。

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