诗人笔下的“远方”：中国当代诗人绘画巡回展揭幕

张雄艺术网讯  日前，《灵性的回归——中国当代诗人绘画巡回展》在中华世纪坛盛大开幕。展览体现了中国当代诗人在新语境下的艺术探索，旨在对当代诗人艺术创作进行一次集中展现和梳理。这也是诗人们相对集中地以艺术创作者的身份亮相，以展览的方式共同呈现了一场视觉盛宴，在诗坛或是画坛都不多见。

开幕式由鲁迅文学院常务副院长邱华栋主持，国家艺术基金管理中心主任韩子勇、展览出品人张莉、策展顾问秦思源、诗人代表多多、西川、艺术家代表隋建国、中华世纪坛冀鹏程馆长分别致辞。

韩子勇表示，诗歌与绘画，几乎与人类一样古老，是人类精神外化的“太初有言”。诗与画有同源性，文字与图案有同源性，都是人类心灵最早溢出的那一滴，和音乐、舞蹈、戏剧一样，是具象和抽象、造型和符号的DNA……希望这个展览可以弥补分类、分工、分野的单向度，就像这个展览的标题所点明的那样，激发和带来一丝别样的灵性、灵气、灵光，给人以活泼的启迪。

对诗人来说，不论诗歌还是绘画，表达都是自己对生命和哲学的深层阐释，是不拘泥于形式的创造，是无法用“画家”一词简单形容的。本次展览集结了多多、芒克、欧阳江河、西川、许德民、潞潞、宋琳、吕德安、马莉、杨键、车前子、王艾、唐晋、李云枫、孙磊这15位当代极具影响力诗人，此外，艺术家何多苓作为特邀学术顾问参展。

在当天的研讨会上，众多名家就诗与画的互文关系、诗与画创造力的挑战和考验、诗人和画家都需要灵性回归、创作的艺术价值等问题进行了深入探讨。

策展顾问秦思源阐述了此次“诗画互文”核心策展理念。“我知道西方的诗歌有一种节奏感，东西方诗歌之间的共通点也是节奏。我们把每一位诗人的手稿投影在地面上，呈现的不是文字本身，而是要把手稿视觉化，让它和绘画作品相结合，最终达到诗画互文的核心。”

诗人多多认为：“诗人能够带给美术界的就是‘诗性’，中国文人的诗歌和绘画都强调的是境界。”诗人许德民深刻解读了“灵性”，认为灵性对于诗人来说是一种天赋，诗人本身就是中国绘画、中国诗歌的灵性。

本次展览，意图呈现诗人的视觉表达以及艺术创作多元性，也试图引发更多对中国当代诗人表达的关注和思考。展览为期12天，将持续至7月11日。

部分展览作品

多多《无题》布面油画

《灵性的回归——中国当代诗人绘画巡回展》

展览时间：2018/6/30-7/11（每周一闭馆）

展览地点：中华世纪坛二层世界艺术展厅东厅

参展艺术家：多多、芒克、欧阳江河、西川、许德民、潞潞、吕德安、宋琳、马莉、杨键、车前子、王艾、唐晋、李云枫、孙磊、何多苓