据说福州有场科技+艺术大展刚开幕就把门挤爆了

 2018年8月11日，凤凰·威狮国际艺术中心新址落成，于此同时《融频·刷新》科技艺术互动大展也正式开幕。本次展览基于凤凰·威狮国际艺术中心和中国美术学院跨媒体艺术学院之间的艺术项目合作开始，以“融频”、“刷新”为主题，诠释象征着一种能量波段的交织、共生与自我革命，27位参展艺术家利用各自的个体经验和智识在综合媒介中寻求到社会性话题的延伸，在多维度频道中相互融合和实验中产生具有探讨和思考的链接，形成了一个不断流动的艺术面貌，展出现场吸引了众多专业艺术领域老师学者和艺术爱好者，这为重新启动当代艺术在福建地区的新面貌，让福州整体的艺术氛围更为浓厚起到积极促进作用。

▲《融频·刷新》科技艺术互动大展开幕现场

 

▲发布会现场，中国美术家协会理事，福建省文联副主席王来文发表致辞

 

这个活动这个展览，给我们带来了思想上的刷新，带来了我们艺术视觉上的融合创新中当代性最大的一扇窗，为里面的艺术品点赞，我看完之后，确实各位艺术家创作的作品，材质带来了思想的温柔，让我们看到了当代艺术的这种生机和活力，为参展的艺术家点赞，各位艺术家这种理智的给我们带来了感情的温馨和视觉的亲切，所以为展览为作品为艺术家点赞。

 

期待，凤凰·威师国际艺术中心在福州的艺术展览和艺术馆里头有一个特殊的定位，所以期待它也期待这个团队和这个地方为我们福建为我们福州的艺术活动带来一个新的空间，也像秋天一样能带来夏天之后的另外一种爽人的凉意。

 

▲发布会现场，凤凰领客CEO黄晓燕发表致辞

 

去年初，“凤凰艺术”就开始与植根于福州本地的“威狮国际艺术中心”合作，联合主办了“一带一路国际艺术嘉年华”。邀请中、英、法、瑞士等国的艺术家与福建少儿艺术团体联合创作与互动。并且，先后在瑞士驻华大使官邸、瑞士日内瓦东方艺术宫、列支敦士登国家博物馆三个标志性的艺术空间，以大漆艺术为媒，向世界展示了福建传统艺术的当代再生魅力，让代表东方之美的漆艺与欧洲文明之间开展了多次对话交流。

 

而今天，“凤凰·威狮当代艺术馆的开馆展，是在去年《被仪式化的真实——苏新平作品展》之后，又一次“凤凰艺术”与威狮国际落地福州的重量级合作。从“融频·刷新”入手，与中国美院我们三家共同实现全球数字化时代下的跨媒体艺术的一次频率共振。

 

“融频”与“刷新”，既是数字媒介的专业术语，象征着一种能量波段的交织、共生与自我革命；也是福州的匠人们在悠久历史中制作漆器时必不可少的身体动作：在制作脱胎漆器时，匠人需要将它不断地逐层加工、打磨，经历几十、甚至上百道工序后，将多种材质融在一起，最终以一个完全崭新的面貌呈现。

 

▲发布会现场，中国美术学院跨媒体艺术学院院长管怀宾发表致辞

 

今天这个展览在新馆开幕，就各方面的协力，这种协力也是非常重要的，一方面就是说对我们来说，就从我们创立以来，我们一直强调与社会的各方面的关联，实际上是十年前的2000年新媒体，就是综合艺术的合并，2010年他们成立跨媒体艺术学院，跨媒体艺术学院成立以来一直强调媒体艺术的研发，还有跟中国社会中国当代文化的一种并进的关系，另外也强调各方面的合作，本身定位是一个跨界融合，就像今天展览。

 

差不多两个月前，陈总团队到福州我们做了一个非常深入的交流，也是就学院跟文化企业，如何在今天这样一个社会当中，在一个互联网社会，在一个技术不断更新产业不断跨界，然后知识不断更新的这样一个时代，我们如何定位我们的各自领域的一些学术也好，我们对学院来说学科的建设，另外也是知识更新，对企业来说是企业的转型，还有文化的提升，这都是中国当代艺术或者中国社会整体的情况，中国当代艺术发展到今天所必须面临的一些问题。我们很高兴在今天能够共同召开，并且对这个问题做一个起步，用这个展览见证我们最初的一步。

 

在未来我们也会在艺术和科技，艺术和产业，文化的推广，包括青年艺术家的一些展览一些奖项，我们都有一个比较深入的探讨，这种探讨也是建立在中国当代文化的转型的时代，也是作为凤凰卫视集团成立以来一直致力于文化的传播和社会的互动，尤其是对公益事业的理念，这些都是作为一个文化企业来说，是一个非常有活力，或者说非常有创造力的地方。

 

从我们学院来说，我们也希望我们真正的打造一个无墙的学院，不但在我们内部强调艺术跟媒体的关系，另外我们也强调我们跟企业跟文化，其他的领域的合作，我希望这种合作是对未来的当代艺术教育能够提升转型，这是非常重要的。

 

▲发布会现场，威狮国际CEO陈齐杰发表致辞

 

文化发展在当代中国是个社会性的问题，这既是一个历史性的概念，也有延续当下的意涵。承袭“古代丝绸之路”的历史符号，国家领导人在2013年提出了“一带一路”的重大发展战略和合作倡议，这一伟大构想唤醒了沿线国家历史的记忆，承接起了千年前的流风余韵，使国家发展迈向了更宽广的道路。福州作为福建的省会，海上丝绸之路的重要发源地和重要门户，拥有绝佳的地理优势和发展契机，但城市整体艺文氛围和热度处于一个尴尬的境况，与北上广这些城市相比略显失衡。鉴于广大市民的呼声和在地文化建设的使命感，我们引入这场超未来式的跨媒体科技艺术互动大展，目的就是让更多广大市民在家门口就能享受“足不出户看大展”的福利，有这样的一个机会去亲身体验和感受当代艺术的魅力，知道福州也可以办这样有趣和前卫的展览。

 

▲发布会现场，凤凰·威狮国际艺术中心馆长陈婷发表致辞

 

这次展览汇聚了中国美术学院跨媒体艺术学院27位国内知名艺术家的作品，这是基于我们今天尝试着和中国美院的对话。在世界成为图像，日常成为剧场和景观，而现实却难以辨认的当下，艺术家们共时呈现了他们的多模态生存。他们用个体经验和智识辅以综合媒介的方式去呈现跨媒体艺术的质变，承载着当下艺术的社会兼容性，从而引申出本次展览的主题：“融频”，而“刷新”则指涉思想行动和艺术观念。在这实时媒体时代，意喻重新连接，重新叙事，重建我们的感受力。这场展览或将成为福州第一场专业意义上的跨媒体艺术展，也是威狮集团在艺术与生活两个领域打开能量交换的更进一步。

 ▲发布会现场，凤凰·威狮国际艺术中心馆长陈婷和中国美术学院跨媒体艺术学院院长管怀宾签约现场

 

▲《融频·刷新》科技互动大展嘉宾集体合照

《融频·刷新》主会场

The main venue

 

在主会场中的展出作品中我们可以看到契合本次主题的“融频”向观众所传递出的信息：艺术家用一种手段和方式打破常理化的逻辑，面对当下的艺术生态，把自身在艺术学院所前瞻性判断出的学术问题意识变成当下的艺术态度，从而隐晦地揭示社会根本性的问题，而不是让当代的艺术创作停留在单频直线的生产中，在重新塑造消费主义的情况下，让人们对未来生活有新的感知，这也就意味着“刷新”指涉出了当代艺术是势在必行的艺术诉求。

 

▲《融频·刷新》科技艺术互动大展主会场展览现场

 

《融频·刷新》分会场

Breakout venue

 

福州融侨中心的融侨艺术空间作为此次《融频·刷新》展览的联动空间，也同步展出多件作品，与主场馆遥相呼应。作为本次《融频·刷新》展策展人兼导览的宋振熙表示“融频”有两层意思：“在艺术的多种途径方式和语言，如何把这些语言进行交流学习或跨界，在这个意义上做到融频，是非常平等自由的关系。另一层意思，打破所谓的北上广深这样一些当代艺术的前沿性或者更大的面貌，让城市之间形成一种融频关系，平等自由的关系。“刷新”也有两层意思，一是艺术家自己在个人经验和创作上要刷新，对于福州这座城市的文化艺术发展来说，也要刷新，可以说这次展出作品折射出了当代跨媒体艺术创作的现状，为现场的观众带来了超越视觉的体验。”

▲《融频·刷新》科技艺术互动大展策展人宋振熙在融侨分会场导览

 

宋振熙表示，对于该展览的主题，是与管怀宾一起探讨而成，两个关键词“融频”与“刷新”。“融频”有两层意思，在艺术的多种途径方式和语言，如何把这些语言进行交流学习或跨界，在这个意义上做到融频，是非常平等自由的关系。另一层意思，打破所谓的北上广深这样一些当代艺术的前沿性或者更大的面貌，让城市之间形成一种融频关系，平等自由的关系。“刷新”也有两层意思，一是艺术家自己在个人经验和创作上要刷新，而是对于福州这座城市的文化艺术发展来说，也要刷新。

▲《融频·刷新》科技艺术互动展览分会场现场，融侨中心

▲《融频·刷新》分会场现场嘉宾合影

 

《融频·刷新》研讨会现场

Seminar site

 

展览当天主会场还举办了一场艺术家研讨交流会，在现场上，凤凰·威狮国际艺术中心馆长兼本次《融频·刷新》科技艺术互动大展的总策划陈婷、策展人宋振熙和艺术总监肖戈以及在地艺术家、参展艺术家之间进行了一场学术性和地域性的对谈。在如何将促发艺术的多频生发，如何在这种多频生发中进行融汇，如何刷新关于当代艺术的诸多学术性问题以及如何将艺术更好地介入到大众生活之中的话题中各抒己见，达成了一致共识。

 

▲《融频·刷新》科技艺术互动大展研讨会现场

▲参展艺术家马海蛟在研讨会现场上发言

 

我在想其实现场的很多人对当代艺术的了解和学习可能都是从大学开始，我非常庆幸自己就读中国美院，又能够进入跨媒体学院学习，对当代艺术是从无到有的认识，包括接下来的创作。杭州这个地方有点像策展人宋振熙说的，保持着它的学术性，包括中国美院对于新事物或者新艺术形态有非常开放的学风，所以才有了后来二十多年从新媒体到跨媒体艺术学院的教学成果。刚刚有艺术家说“走出去”的概念，我想杭州是一个非常适合学习的地方，但到一定阶段后，我更加向往去所谓的艺术江湖看看，了解一线艺术家他们日常的状态，他们如何去创作，如何经营自己的生活。

 

▲《融频·刷新》科技艺术互动大展艺术总监肖戈在研讨会现场上发言

 

我们这个空间叫凤凰·威狮国际艺术中心，顾名思义就是“凤凰艺术”和“威狮国际”共同合作设立的艺术机构。福州作为一个海上丝绸之路的重要地点，传统文化也是源远流长的，在当代艺术发展近四十年中，虽起步很早，但是在近些年有一些偏滞后的状况。所以我觉得威狮国际去设立这个“凤凰·威狮国际艺术中心”的意义重大，对福州在当代艺术史上的发展会起到特别重要的推动作用。包括这次的展览，我觉得陈婷馆长跟中国美术学院跨媒体学院之间的合作，通过学院的专业性提高了展览本身的学术性。因为在所谓的中国当代艺术主力军团队中，有很多重要人物出自福建，比如所谓的“四大天王”中的蔡國強和黄永砯，曾任中国美术馆馆长，现任中央美术学院院长的范迪安，中国美术学院院长许江、中央美术学院跨媒体学院院长、艺术家邱志杰、艺术家陈文令、艺术家邬建安、长征空间的卢杰等，他们都来自于福建。然后这几十年来，在福建本土的艺术家们似乎不够活跃，福建在整个中国当代艺术生态中却是属于滞后的地区。所以，为福建引进优秀的国内外艺术资源、艺术家，同时，将携力将福建本土的当代艺术推向世界，这项工作就显得很重要。此外关注在地性，突出福州在地语境和相关主题的在地性项目，挖掘和呈现福建当代艺术风貌，试图通过一系列相关展览建立话语权，显得也很有必要。

 

另外一点就是艺术和科技的结合，其实这是当代艺术未来发展的一个方向，中国美术跨媒体艺术学院在这方面做了很大的努力，也是国内数一数二的艺术机构。我们所处的时代与以往任何时期都不一样，互联网时代对生活本身的改变是颠覆性的，对高科技的追求是是趋势所在，这当然也影响到了艺术领域。听说是福州还从来没有过具有如此高科技含量的新媒体展览。虽然这一类展览在很多国家，包括国内一些一线城市都有，都但对福州而言却非常珍贵，意义重大，主动去影响，其实也是在创造历史。

 

还有，这是当我来到展览分会场时感受到的，就是这个展览的成功之处在于既有强调学术性、实验性的当代馆部分，还将一部分展品放到了商业中心，将当代艺术介入生活，在当下人们消费转型的转型升级的规程中显得尤为重要，人们在消费中越来越注重“审美价值”、“精神价值”、“情感价值”，更注重人文体验部分。通过多元化的策划，既满足了都市人群日益增长的人文体验需求，同时也把当代艺术真正带入到生活中去。所以，主展和分展这两个展场，互为补充，相得益彰，使得“融屏”和“刷新”变得更加完整。

 

▲凤凰·威狮国际艺术中心馆长陈婷总结研讨会

 

我觉得今天作品分享会其实是在帮我们答疑解惑，我在做这场展览的时候，自己本身的困惑是很多的。我们看到整个展场在地艺术家的比例是很不平衡的。我怕我作为一个机构的负责人无法对外解释：这个机构为什么要设在这里，这场展览为什么要在福州办。可是后来我又在想，什么叫做“在地”。我想我们自己本身就作为其中一个元素，而威狮今天做了，它的行动它的观念它的表达它的状态它就是在地。所以后来我就抛开来不让自己去纠结，而尽量关注艺术本身，我想先做好内容，再来对话。毕竟很多事情都是需要经年累月长期建构的。今天大家提了很多建议，以及作为艺术家、从业者、媒体人的个体关注及感受，这让我们得以转换角色来思考更多问题，比如设立工作坊，关注在地材料，比如引进高品质的巡回展览，比如领域人才交换，这些都让我们在做的同时，可以发展去做得更好，感谢大家。

 

展览信息

Exhibition information

主办

凤凰·威狮国际艺术中心

中国美术学院跨媒体艺术学院

承办

凤凰·威狮国际艺术中心

中国美术学院媒体城市研发中心

 

总策划：陈婷

艺术总监：肖戈

策展人：宋振熙

执行策展人：史思源

 

参展艺术家：管怀宾、高世强、吴俊勇、汤南南、林林峰、赵莉、吴珏辉、宋振、朱玺、王克伟、潘子申、宋戈文、马海蛟、王志鹏、段官来、郑丽镇、冯冠湃/李明瞳/王妙雅、翁怡璇/徐林/蔡宇潇、王茜/翁巍、翁怡璇/李朝林/王妙雅、蔡博

 

展览时间

主会场

2018年8月11日——9月23日

（10：00-18：00周二到周日，逢周一闭馆）

分会场

2018年8月11日——9月23日

（10：00-22：00周一到周日）

展览地点

凤凰·威狮国际艺术中心

（福建省福州市仓山区金山大道616号

鑫苑B区桔园洲立交桥交界处）

分会场

融侨中心ART MALL 4F融侨艺术空间

（福州市台江区江滨西大道100号）

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(责任编辑：胡莹)