阿希尔·戈尔基在意大利的首个展览明年五月举办

原标题：阿希尔·戈尔基大型回顾展将于2019年威尼斯双年展期间揭幕

▲ 阿尔希·戈尔基，《自画像》，1937年完成，油彩 画布，132.4 x 101.9 厘

堪称“艺术界奥运会”的威尼斯双年展将于2019年5月再度举行。抽象表现主义之父、美籍亚美尼亚画家阿希尔·戈尔基（Ashile Gorky）的大型个展「阿希尔·戈尔基：1904-1948」将作为平行展，于2019年5月8日隆重揭幕。展览由威尼斯城市博物馆基金会（Fondazione Musei Civici di Venezia）于佩萨罗宫国际现代美术馆（Ca’ Pesaro- International Gallery of Modern Art）举办，将是这位二十世纪美国艺术领军人物在意大利的首个展览，将持续至2019年9月22日。

「阿希尔·戈尔基：1904-1948」将是一场全面的回顾展，呈现戈尔基艺术生涯的各个阶段——上世纪二十年代，他对于塞尚作品构图的质疑体现在他的早期绘画手法中；之后，他对于现代大师和艺术运动的研究达到了顶峰；最终，多方因素促使戈尔基形成了自己独一无二且富有力量的艺术语言。

▲ 阿尔希·戈尔基，《一年的乳草》，1944，油彩 画布，94.2 x 119.3 厘米 / 37 

此次展览将着重强调戈尔基的艺术语言在其艺术生涯早期便开始显现——他看似痴迷于历史上的大师级艺术家，但随着作品的发展，其艺术语言也逐渐成熟。展览的最后将呈现戈尔基的图画力量与想象力，是如何与1942至1945年的夏天他所看到的弗吉尼亚州和康涅狄格州的自然景观相融合。这组成熟的大师级杰作涵盖超现实、抽象与具象风格，展现出一位处于其创作巅峰的艺术家形象。超现实主义诗人安德烈·布勒东（André Breton）高度赞扬戈尔基无与伦比的晚期作品，曾于1945年在一篇戈尔基展览图录序言中，将他的作品描述为一种“融合体”，肯定了他对于自然世界描绘的复杂性，并融入诸多个人回忆和风格影响。

除绘画以外，展览还将呈现戈尔基一系列反映其卓越制图能力的纸上作品。展览将呈现共80件作品，所有作品均出自国际重要机构及私人收藏，包括伦敦泰特美术馆、华盛顿国家美术馆、纽约惠特尼美国艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心、马德里提森美术馆、耶路撒冷以色列博物馆等。

「阿希尔·戈尔基：1904-1948」由威尼斯城市博物馆基金会总监加布里埃拉·贝里（Gabriella Belli）和伦敦皇家艺术学院策展人伊迪丝·德瓦尼（Edith Devaney）共同策划。

关于阿希尔·戈尔基

▲ 阿尔希·戈尔基，1920年代晚期，摄影：不详

为了逃离亚美尼亚种族大屠杀，阿尔希·戈尔基在15岁时随家人逃到了美国。两年后，他考入波士顿新设计学院，就读至1924年。之后，他移居到纽约，成为中央艺术学院绘画与素描系的一名全职教师。戈尔基是1935年第一批加入联邦艺术项目的艺术家，为弗洛伊德·贝内特机场和纽瓦克机场创作了一系列壁画。同年，他与Guild艺术画廊签署了三年的合约。他的首个博物馆回顾展于1941年在旧金山现代艺术博物馆开幕。上世纪四十年代中期，他收获了艺术和生活上的双丰收，迎来了孩子的降临，并且与大自然有了更多接触。1948年，在经历了一段个人和健康问题后，戈尔基在家附近的一间工棚里自尽。

除了创作了一系列极为重要且特色鲜明的作品，戈尔基独特的视角也使他成为了抽象表现主义运动的一位领军人物。他对于不同艺术运动与手法的独到理解与吸收确立了他在艺术史上的重要地位，影响着许多后辈艺术家，包括威廉·德·库宁（Willem de Kooning）、赛·托姆布雷（Cy Twombly）、海伦·弗兰肯瑟勒（Helen Frankenthaler）和杰克·惠滕（Jack Whitten）。

关于佩萨罗宫国际现代美术馆

威尼斯国际现代美术馆位于建立于十七世纪后半叶的佩萨罗宫内。1898年，佩萨罗宫的主人女公爵菲丽西塔将宫殿捐给了城市，致力于在威尼斯打造首个现代艺术生产与展示中心。 1902年，市议会成立了国际现代美术馆，藏有购于威尼斯双年展的作品，并在1908-1924年期间，举行了具有历史意义的贝威拉瓜·拉·马撒（Bevilacqua La Masa）大展，诞生出了一代年轻艺术家，包括翁贝托·薄邱尼（Umberto Boccioni）、费利切·卡索拉蒂（Felice Casorati）、吉诺·罗西（Gino Rossi）和阿尔图罗·马丁尼（Arturo Martini）。如今，美术馆藏有5000余幅作品，包括绘画、素描、雕塑和版画。

自上世纪七十年代，佩萨罗宫就呈现了许多意大利和国际艺术家的重要个展，包括1970年马克·罗斯科（Mark Rothko）和1975年罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg）的个展；近年，佩萨罗宫举办了许多十九世纪艺术大师的展览，以及跨领域的艺术项目，包括赛·托姆布雷和大卫·霍克尼（David Hockney）的展览。