牛惠民,1963年生于河南。毕业于河南大学美术系,获学士学位。结业于河南大学艺术学院美术学专业硕士研究生班,1994年来到福建厦门,现为中国美术家协会会员、中国美术家协会厦门创作中心秘书长、厦门书画院专职画家。出版有《牛惠民山水画》、《当代中国名画家画集——牛惠民》等一系列山水名作。
众所周知,牛惠民的山水画南北通融,他纯朴、醇厚的北方素质又使他的风格溶入了朴茂深沉,看似南方的秀丽,却有北方的风骨,他又将山雾融入画面,尤其善于表现山林晨夕间的雾蒙烟雨效果,使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。表现手法上,借助于写生塑造新的山水意象,由线性笔墨结构与团块性笔墨相结合。题材上,其风光绚丽的闽南景色与中原地区迥异,红墙、苍树,云烟,怪石,构成了一幅幅清丽而又淡雅的诗意画面。
牛惠民老师的绘画风格自由逸宕,如诗如梦。在他的笔下,不论是山体裸露,窑洞错落的《塞上雪》,还是植被茂密,富有水乡风味的《春山雨霁》,抑或是背靠大山,粉壁黛瓦掩映其间的《雨塘清秋》,亭台楼榭,曲径通幽的《菽庄烟霞》,皆虚实搭配,动静互补,有着内在的韵律和节奏,给人以赏心悦目的和谐美感。这种美感淡雅清新,朦胧微妙,如同人们记忆中的故土,心灵中的梦境,充满了葱茏的诗意。
中国画其实是中国画的盛世,我们也知道中国画,它的历史也是非常悠久,包括我们知道,中国山水画的成熟期是宋朝,包括后来到元朝,其实中国尤其中国山水画,包括中国画,宋元时期是中国画的鼎盛期,但是当今实际由于中国经济作为基础,形成了中国这样的一个繁荣期,我们也大家都知道,中国从改革开放到现在已经三十多年,所以说中国的经济发生了天反覆地的变化,这样给当今画家创作提供了物质基础和一个平台,能够使画家潜心地研究自己的作品,所以再加上当今各个院校 美术院校,毕业了大批的学生,这些学生说起来要比古代,给社会输送了很多人才,所以从整个从事绘画的画师,应该比古代的人还要多的,再加上中国的经济,所以说这两个条件,形成了当今中国画的,应该是一个盛世,但是中国的创作目前是盛世,也不难看出这里边,创作存在一些问题,比如说我感觉中国画现在实际有很多作品,尤其在展览上,能够看到好多作品有点雷同,缺乏自己的个性,当然也不是绝对,也有很多画家,他的个性也是非常突出的。近二十年身居闽南,我个人对闽南的这种山水是非常喜欢,情有独钟,尤其是二十年前第一次踏入到厦门这个土地,被厦门的鼓浪屿深深地吸引,所以说大家都知道鼓浪屿,是一个非常美丽的海上花园,整个厦门也可以说是一个海上花园城市,那鼓浪屿又有独特的建筑,尤其一些台商,华侨在民国时期或清末时期,在鼓浪屿上面留下了很多非常有风格的别墅,所以说这些别墅和鼓浪屿的自然生态吻合到了一块,所以形成了非常独特,非常有个性的这样一个特点。所以我刚踏入厦门这块土地,就被闽南的这种古厝,还有鼓浪屿的这种秀丽独特的风光所吸引。因为近二十年的创作,其实我主要的追求,现在是放在具有闽南特色的山水画,闽南山水刚才也说了,具有独特的面貌,到不论说植被,一说植被大家一定会想到,闽南有很多的大榕树,还有一些棕榈科的,还有一些相思树等等,包括一些木棉树还有木瓜树等等,所以这些都是区别北方的植被,闽南早春所以能够看到我这里边,首先它的创作元素,完全取决于像闽南的榕树 棕榈科的,包括一些木瓜树,包括经常能看到的木棉树 三角梅这些东西,所以这些东西这种元素,恰恰都是我们闽南的这种代表,所以我牢牢抓住闽南的这种创作元素,再加上闽南,鼓浪屿这种闽南古厝,这种古厝是我二十年前我在北方没看到过,所以当来到厦门之后也是这些古厝深深吸引着,所以它的造型非常有特点,区别于中国其它一个地方的建筑,所以这些建筑,抓住了这些建筑 这些民居,抓住了闽南这些植被,还有一些气象,就很容易形成,自己作品的这种个性。每一个画家的审美取向,它从自身的 内在的,这种主要修养 认识这样方面,往往一幅画它表面上是画面的本身,实际画的内涵体现在一个画家的修养,所以我认为这个上,一个画家形成自己的个性首先要了解中国的文化,要多读包括中国的经典文化,包括儒道佛,包括欧洲的一些美学思想。首先把文学方面,文学方面应该是一个画家的基础,画家他的追求不一样,所以有点画家画的比较凝重,也就是说颜色相对而言比较重一点,这类画家其实我们也能说到 想到很多,像我们黄宾虹大师 ,实际黄宾虹他的画风追求浑厚花枝,他的画的面貌就是说比较偏重一点,偏重的画家,偏重的作品,应该给人一种厚重感,但是每一个画家对生活的认识,以及对自己画面的追求不一样,也有相应的追求,我本人来说我喜欢淡雅的东西。当我们观察生活,我们会看到其实大自然的物象本身的颜色不是很重,再加上一些云 水交织在一块,所以它一般给我的感觉是一种轻盈 淡雅这种感觉,所以我画的画相对而言比较淡雅。
制片人:张雄 监制:陈家心 策划:严茂辉 编导:刘媛 主持人:刘媛 摄像:许春元、陈霄汉 后期:陈琳茜 统筹:刘媛
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